9 Mappen im Paket (Mappenpaket 3)

Die Kunstmappe 52/2004 "Essen und Trinken" widmet sich einem der elementarsten und zugleich kulturell vielfältigsten Themen der Kunstgeschichte – der Darstellung von Nahrung, Mahlzeiten und Tischkultur. Von römischen Mosaiken mit täuschend echten Speiseresten über sakrale Abendmahlsszenen von Bouts und Leonardo, niederländische Küchenszenen und Bruegels lebhafte Bauernhochzeit bis zu van Goghs kargen Kartoffelessern, impressionistischen Früchtestillleben und Pop-Art-Interpretationen von Fast Food bei Oldenburg, Thiebaud und Hanson bietet diese Mappe zwölf hochwertige Reproduktionen, die zeigen, wie Künstler das alltägliche Thema Essen als Spiegel sozialer Verhältnisse, religiöser Symbolik und gesellschaftlicher Veränderungen nutzen – ein anschauliches Unterrichtsmaterial für kulturgeschichtliche und soziale Fragestellungen im Kunstunterricht. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Römisches Mosaik, Dirk Bouts, Leonardo da Vinci, Jan Vermeer van Delft, Pieter Bruegel d. Ä., Annibale Caracci, Francois Boucher, Claude Monet, Vincent van Gogh, Claes Oldenburg, Wayne Thiebaud, Duane Hanson

Die Kunstmappe 51/2003 "Menschen in Beziehungen" erkundet die vielfältigen Formen menschlicher Interaktion und zwischenmenschlicher Verbindungen durch die Kunstgeschichte. Von ägyptischen Familienbildnissen und antiken griechischen Grabstelen über Ghirlandaios zärtliches Großvater-Enkel-Porträt, Velázquez' historische Kapitulationsszene und Manets provokantes Picknick bis zu Rodins leidenschaftlichem Kuss, Picassos karger Mahlzeit, Otto Dix' Großstadt-Triptychon und zeitgenössischen Werken von Baselitz und Abakanowicz bietet diese Mappe vierzehn eindrucksvolle Werke, die Nähe und Distanz, Intimität und Anonymität, Harmonie und Konflikt in menschlichen Beziehungen auf eindringliche Weise visualisieren – ein ideales Unterrichtsmaterial für die Auseinandersetzung mit sozialen Themen und zwischenmenschlicher Kommunikation in der Kunst. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Ägyptische Plastik, Griechisches Relief, Domenico Ghirlandaio, Diego Rodriguez de Silva y Velázquez, Edouard Manet, Auguste Rodin, Felix Vallotton, Pablo Picasso, Robert Delaunay, Hermann Scherer, Otto Dix, Marisol (Marisol Escobar), Georg Baselitz, Magdalena Abakanowicz

Die Kunstmappe 50/2002 verzichtet bewusst auf ein übergeordnetes Thema und bietet stattdessen einen vielseitigen kunstgeschichtlichen Querschnitt von der Renaissance bis zur Gegenwart. Von Piero della Francescas monumentalen Fresken und Frans Hals' lebendigen Porträts über Constables romantische Landschaften, Picassos revolutionäre "Demoiselles d'Avignon" und kubistische Experimente bis zu surrealistischen Objekten von Meret Oppenheim, abstrakter Malerei bei de Staël, CoBrA-Kunst und zeitgenössischen Installationen von Mario Merz versammelt diese Jubiläumsmappe zwölf herausragende Werke, die in ihrer Vielfalt die Bandbreite künstlerischen Ausdrucks demonstrieren – ein ideales Unterrichtsmaterial für einen freien, werkzentrierten Kunstunterricht ohne thematische Einschränkungen. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis.Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Piero della Francesca, Frans Hals, John Constable, Pablo Picasso, Gabriele Münter, Henri Laurens, Meret Oppenheim, Fritz Winter, Nicolas de Staël, Karel Appel, Sigmar Polke, Mario Merz

Die Kunstmappe 49/2001 "Nähe zur sichtbaren Wirklichkeit – Der genaue Blick" widmet sich der künstlerischen Auseinandersetzung mit präziser Beobachtung und detailgetreuer Darstellung durch die Jahrhunderte. Von Giottos revolutionärem Naturalismus über Caravaggios dramatischen Realismus und Canalettos Veduten bis zu modernen Positionen wie Duchamps Ready-mades, Blossfeldts botanischer Fotografie, den dokumentarischen Arbeiten von Dorothea Lange und Sebastião Salgado sowie den typologischen Serien der Bechers bietet diese Mappe vierzehn hochwertige Reproduktionen, die unterschiedliche Konzepte von Wirklichkeitsannäherung, objektiver Darstellung und künstlerischer Transformation des Sichtbaren exemplarisch veranschaulichen – ein unverzichtbares Unterrichtsmaterial für die Auseinandersetzung mit Realismus, Fotografie und dem Verhältnis von Kunst und Wirklichkeit. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Giotto, Caravaggio, Canaletto, Gustave Courbet, Carl Grossberg, Richard Hamilton, Daniel Spoerri, Renato Guttuso, William Henry Fox Talbot, Marcel Duchamp, Karl Blossfeldt,  Dorothea Lange, Bernhard und Hilla Becher, Sebastião Salgado

Die Kunstmappe 48/2000 "Zeit" widmet sich einem der faszinierendsten und vielschichtigsten Themen der Kunstgeschichte und versammelt zwölf herausragende Werke, die den Umgang mit Zeitlichkeit, Vergänglichkeit und Bewegung auf unterschiedlichste Weise visualisieren. Von mittelalterlichen Weltgerichtsdarstellungen und barocken Vanitasstillleben über Caspar David Friedrichs Lebensstufen und Monets zeitlich versetzte Kathedralen-Serie bis zu den futuristischen Bewegungsstudien Bocconis, Dalís zerfließenden Uhren und zeitgenössischen Videoinstallationen von Fabrizio Plessi bietet diese Mappe einen reichhaltigen kunstgeschichtlichen Dialog über Zeit als philosophisches Konzept, künstlerisches Motiv und bildnerisches Gestaltungsmittel – ein unverzichtbares Unterrichtsmaterial zur Auseinandersetzung mit Zeitwahrnehmung, Veränderung und Ewigkeit in der Kunst. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstlern sind enthalten: Hans Memling, Pieter Claesz, Caspar David Friedrich, Claude Monet, Giacomo Balla, Salvador Dali, René Magritte, K. R. H. Sonderborg, Romanisches Tympanon, Michael Wolgemut, Umberto Boccioni, Robert Michel, Robert Frank, Fabrizio Plessi  

Die Kunstmappe 44/1996 "Fest, Feier, Spiel, Tanz – Lebensfreude" versammelt zwölf hochwertige Farbreproduktionen, die das universelle Thema menschlicher Lebensfreude durch die Jahrhunderte begleiten – von etruskischen Festbanketten über Veroneses monumentale Hochzeitsszene bis zu zeitgenössischen Interpretationen von Tanz und Spiel. Mit Werken von Goya, Chagall, Delaunay, Bonnard und vielen anderen bietet diese Mappe einen faszinierenden kunstgeschichtlichen Bogen, der zeigt, wie Künstler unterschiedlichster Epochen und Kulturen Momente der Freude, des Zusammenseins und der spielerischen Leichtigkeit eingefangen haben – ein unverzichtbares Unterrichtsmaterial für einen lebendigen, thematisch orientierten Kunstunterricht. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert.Das den Bildmappen beiliegende sechzehn seitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstlern sind enthalten: Etruskische Wandmalerei, Paolo Caliari, gen. Veronese, Hendrick Avercamp, Francisco José de Goya y Lucientes, Ferdinand Georg Waldmüller, Mary Cassatt, Pierre Bonnard, Marc Chagall, Robert Delaunay, Balthus (Balthasar Klossowski de Rola), Javanische Schattenspielfiguren, Niki de Saint Phalle und Jean Tinguely

Die Kunstmappe 47/1999 "Bäume, Blumen, Gärten – Blick auf die Natur" entführt in die faszinierende Welt der künstlerischen Naturdarstellung von der römischen Antike bis zur Gegenwart. Von antiken Wandgemälden und mittelalterlichen Buchmalereien über Dürers legendäres "Großes Rasenstück" und Arcimboldos phantasievolle Jahreszeitenporträts bis zu Monets impressionistischem Giverny-Garten, Mondrians kubistischer Baumstudie und Georgia O'Keeffes monumentalen Mohnblüten bietet diese Mappe zwölf herausragende Beispiele, wie Künstler die Natur beobachtet, gedeutet und in immer neuen Stilen interpretiert haben – ein ideales Unterrichtsmaterial für die Auseinandersetzung mit Naturdarstellung, botanischer Kunst und dem sich wandelnden Verhältnis zwischen Mensch und Natur.Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Wandgemälde aus Stabiae, Aus den Carmina burana, Albrecht Dürer, Giuseppe Arcimboldo, Ambrosius Bosschaert, Maria Sibylla Merian, Paul Cézanne, Claude Monet, Piet Mondrian, Paul Klee, Georgia O’Keeffe, Günther Uecker

Die Kunstmappe 46/1998 "Beispiele zeitgenössischer Kunst seit 1960" bietet einen faszinierenden Querschnitt durch die vielfältigen künstlerischen Strömungen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts – von Jasper Johns' ikonischer Pop-Art über Rauschenbergs Combines bis zu Gerhard Richters abstrakter Malerei. Mit zwölf hochwertigen Reproduktionen versammelt diese Mappe Schlüsselwerke von Künstlerinnen und Künstlern wie Louise Nevelson, Claes Oldenburg, Konrad Klapheck, Rainer Fetting und Katharina Fritsch und vermittelt einen lebendigen Einblick in die künstlerischen Debatten, Materialexperimente und konzeptuellen Ansätze, die die Gegenwartskunst bis heute prägen – ein unverzichtbares Lehrmittel für den zeitgenössischen Kunstunterricht. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden sind zu dieser Kunstmappe leider nicht mehr lieferbar. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Jasper Johns, Jacques de La Villeglé, Louise Nevelson, Emil Schumacher, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg, Konrad Klapheck, Howard Kanovitz, Rainer Fetting, Ronald B. Kitaj, Gerhard Richter, Katharina Fritsch

Die Kunstmappe 45/1997 "Bildende Kunst im Gespräch mit Deutsch, Geschichte und Religion" öffnet innovative Wege für den fächerübergreifenden Unterricht und versammelt zwölf herausragende Werke von der römischen Antike bis zur zeitgenössischen Kunst. Von der Panzerstatue des Kaisers Augustus über mittelalterliche Wandteppiche und Rembrandts biblische Szenen bis zu Picassos "Guernica", Beuys' "Kreuzigung" und Kienholz' "Tragbarem Kriegerdenkmal" bietet diese Mappe einen faszinierenden Dialog zwischen bildender Kunst und den Fächern Deutsch, Geschichte und Religion – ein unverzichtbares Werkzeug für Lehrkräfte, die Kunst als Brücke zwischen verschiedenen Unterrichtsfächern nutzen und historische, literarische sowie religiöse Themen visuell erschließen möchten. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstlern sind enthalten: Panzerstatue des Kaisers Augustus, Kaiserin Theodora zieht in die Kirche ein, Wandteppich, Ekklesia und Synagoge, Rembrandt Harmensz van Rijn, Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, Vincent van Gogh, Franz Marc, George Grosz, Pablo Picasso, Joseph Beuys, Edward Kienholz