Picasso: La familie de Saltimbanques

Die Kunstmappe 51/2003 "Menschen in Beziehungen" erkundet die vielfältigen Formen menschlicher Interaktion und zwischenmenschlicher Verbindungen durch die Kunstgeschichte. Von ägyptischen Familienbildnissen und antiken griechischen Grabstelen über Ghirlandaios zärtliches Großvater-Enkel-Porträt, Velázquez' historische Kapitulationsszene und Manets provokantes Picknick bis zu Rodins leidenschaftlichem Kuss, Picassos karger Mahlzeit, Otto Dix' Großstadt-Triptychon und zeitgenössischen Werken von Baselitz und Abakanowicz bietet diese Mappe vierzehn eindrucksvolle Werke, die Nähe und Distanz, Intimität und Anonymität, Harmonie und Konflikt in menschlichen Beziehungen auf eindringliche Weise visualisieren – ein ideales Unterrichtsmaterial für die Auseinandersetzung mit sozialen Themen und zwischenmenschlicher Kommunikation in der Kunst. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Ägyptische Plastik, Griechisches Relief, Domenico Ghirlandaio, Diego Rodriguez de Silva y Velázquez, Edouard Manet, Auguste Rodin, Felix Vallotton, Pablo Picasso, Robert Delaunay, Hermann Scherer, Otto Dix, Marisol (Marisol Escobar), Georg Baselitz, Magdalena Abakanowicz

Kunstmappe 58: Zeichnung 1 – Die Kunst der Linie von der Renaissance bis zur Gegenwart Die Zeichnung ist der direkteste und unmittelbarste Ausdruck künstlerischen Schaffens – von der ersten Skizze bis zum vollendeten Meisterwerk. Diese Kunstmappe präsentiert zwölf herausragende Zeichnungen aus fünf Jahrhunderten und zeigt die faszinierende Vielfalt zeichnerischer Techniken und Ausdrucksformen. Erleben Sie die Virtuosität Leonardo da Vincis, die Kraft Michelangelos, die Präzision Menzels und die expressive Linie van Goghs. Von klassischen Studien bis zu zeitgenössischen Positionen – diese Sammlung macht die Zeichnung als eigenständiges künstlerisches Medium erfahrbar und zeigt, warum sie als "Antriebskraft der Künste" gilt. Die hochwertigen Reproduktionen eignen sich perfekt für den Kunstunterricht und bieten wertvolle Anschauungsmaterialien für die praktische Auseinandersetzung mit zeichnerischen Techniken.  Tipp: Für einen umfassenden Überblick empfehlen wir die Kombination mit Kunstmappe 59 "Zeichnung 2". Das den Bildmappen beiliegende 16-seitige Textheft unterstützt den Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihm den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Um zusätzliche Textquellen zu erschließen, wird seit nunmehr drei Jahrzehnten zusätzlich das Heft Quellen und Texte zur jeweiligen Kunstmappe herausgegeben. Auch das vorliegende Heft enthält entsprechende Materialien wie zum Beispiel Selbstzeugnisse der Künstler, Texte zu Werk, Person und Epoche bzw. zum historischen Hintergrund. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Leonardo da Vinci, Unbekannter Künstler nach Zeichnungen von Michelangelo Buonarroti, Pieter Bruegel d. Ä., Pieter Janszoon Saenredam, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Adolph von Menzel, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Isabel Quintanilla, Horst Janssen, Dieter Roth, Saul Steinberg

Die Kunstmappe 50/2002 verzichtet bewusst auf ein übergeordnetes Thema und bietet stattdessen einen vielseitigen kunstgeschichtlichen Querschnitt von der Renaissance bis zur Gegenwart. Von Piero della Francescas monumentalen Fresken und Frans Hals' lebendigen Porträts über Constables romantische Landschaften, Picassos revolutionäre "Demoiselles d'Avignon" und kubistische Experimente bis zu surrealistischen Objekten von Meret Oppenheim, abstrakter Malerei bei de Staël, CoBrA-Kunst und zeitgenössischen Installationen von Mario Merz versammelt diese Jubiläumsmappe zwölf herausragende Werke, die in ihrer Vielfalt die Bandbreite künstlerischen Ausdrucks demonstrieren – ein ideales Unterrichtsmaterial für einen freien, werkzentrierten Kunstunterricht ohne thematische Einschränkungen. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis.Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Piero della Francesca, Frans Hals, John Constable, Pablo Picasso, Gabriele Münter, Henri Laurens, Meret Oppenheim, Fritz Winter, Nicolas de Staël, Karel Appel, Sigmar Polke, Mario Merz

Die Kunstmappe 53/2005 "Musik" erkundet die vielfältigen Darstellungen von Musik, Musikern und Instrumenten in der bildenden Kunst von der Antike bis zur Gegenwart. Von ägyptischen Musikantinnen und Renaissance-Konzerten bei Giorgione, Grünewalds himmlischem Engelskonzert und Raffaels heiliger Cäcilie über Menzels höfisches Flötenkonzert, Degas' Café-Sängerin und eine indianische Rassel bis zu Picassos kubistischer Violine, Nam June Paiks TV-Cello, Tinguelys kinetischen Klangmaschinen und zeitgenössischen Interpretationen von Wall und Horn bietet diese Mappe zwölf hochwertige Reproduktionen, die das spannungsreiche Verhältnis zwischen den Schwesterkünsten Musik und Malerei sowie die künstlerische Transformation des Hörbaren ins Sichtbare eindrucksvoll veranschaulichen – ein ideales Unterrichtsmaterial für fächerübergreifenden Unterricht mit Musik. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstler/innen sind enthalten: Ägyptische Wandmalerei, Giorgione oder Tizian?, Matthias Grünewald, Raffael Santi, Adolph v. Menzel, Edgar Degas, Indianische Plastik, Pablo Picasso, Nam June Paik, Jean Tinguely, Jeff Wall, Rebecca Horn

Pablo Picassos "Artisten" (Les Baladins) von 1905 ist ein weiteres eindringliches Werk aus seiner Rosa Periode, das fahrende Schausteller in einem Moment stiller Kontemplation einfängt. Mit sanften Rosa- und Ockertönen sowie einer Atmosphäre von Verletzlichkeit und Zusammengehörigkeit porträtiert Picasso die Welt der Straßenkünstler mit großer Empathie und schafft ein zeitloses Dokument menschlicher Würde am Rande der Gesellschaft. Die hochwertigen Großdrucke im Posterformat 50 x 70 cm können im Unterricht als großformatiges Anschauungsmaterial eingesetzt werden, sind aber auch als Wandschmuck beliebt. Ebenfalls als Großdruck ist das Werk La famille de Saltimbanques (Les bateleurs) - Die Gauklerfamilie (früher: Seiltänzerfamilie) verfügbar. Weitere Werke von Pablo Picasso sind in folgenden Kunstmappen vertreten: Guernica (Kunstmappe 45/1997); Les Demoiselles d‘Avignon (Kunstmappe 50/2002); Das karge Mahl (Le repas frugal) (Kunstmalle 51/2003); Violine (Kunstmappe 53/2005); Sitzende Frau (Dora) (Kunstmappe 58/2010).

Die Kunstmappe 45/1997 "Bildende Kunst im Gespräch mit Deutsch, Geschichte und Religion" öffnet innovative Wege für den fächerübergreifenden Unterricht und versammelt zwölf herausragende Werke von der römischen Antike bis zur zeitgenössischen Kunst. Von der Panzerstatue des Kaisers Augustus über mittelalterliche Wandteppiche und Rembrandts biblische Szenen bis zu Picassos "Guernica", Beuys' "Kreuzigung" und Kienholz' "Tragbarem Kriegerdenkmal" bietet diese Mappe einen faszinierenden Dialog zwischen bildender Kunst und den Fächern Deutsch, Geschichte und Religion – ein unverzichtbares Werkzeug für Lehrkräfte, die Kunst als Brücke zwischen verschiedenen Unterrichtsfächern nutzen und historische, literarische sowie religiöse Themen visuell erschließen möchten. Die Meisterwerke der Kunst haben sich seit über 70 Jahren im Kunstunterricht bewährt. Der außergewöhnliche Erfolg der Reihe beruht auf ihrem Konzept, das sich ständig weiterentwickelt hat. Jede Mappe hat ein spezielles Thema, das sich an aktuellen kunstpädagogischen und gesellschaftlichen Inhalten orientiert. Das den Bildmappen beiliegende sechzehnseitige Textheft unterstützt die Leser bei der Bildbetrachtung und erleichtert ihnen den Weg zu einem eigenen Bildverständnis. Zusätzlich gibt es zu der Mappe die Quellen und Texte, in denen die jeweils vertretenen Künstler in Selbstzeugnissen bzw. anhand kompetenter Quellentexte vorgestellt werden. Werke von folgenden Künstlern sind enthalten: Panzerstatue des Kaisers Augustus, Kaiserin Theodora zieht in die Kirche ein, Wandteppich, Ekklesia und Synagoge, Rembrandt Harmensz van Rijn, Johann Heinrich Wilhelm Tischbein, Vincent van Gogh, Franz Marc, George Grosz, Pablo Picasso, Joseph Beuys, Edward Kienholz